如果观影的重点是前面两个小时的冗长,或者把前面两个小时的电影都当成铺垫去理解所谓这部电影意义、内容,我想可能大部分都是不了解昆汀的尿性的。非常非常昆汀的一部电影,包括所有的电影梗,叙事到了后半段才突如其来的旁白,对于偏见文化之间的荒诞解决,以及最重要的电影架空,《无耻混蛋》里连希特勒都被机枪直接扫死了,曼森怎么可能杀的了罗兰波兰斯基一家嘛,不但杀不了,而且一向的昆汀小聪明明摆着就是要耍观众,耍了一团花枪,电影主线根本跟罗曼波兰斯基那一边的叙事根本没关系。昆汀的重点就是要戏耍人性、人生的预测,让他挑衅的姿态凝视电影幕布之后的观众,告诉你这就是人生如秀,在电影的世界里的光怪陆离。他不仅猜观众怎么想,还会猜观众怎么想他怎么想观众,多重的解构后面是昆汀狡黠又满足的聪明人的脸。 喷火枪和香烟、嬉皮士和狗的伏笔非常完整和惊喜,皮特一抬眼一甩眸子的不羁又回到了《燃情岁月》,只是皱纹还是很刺眼。 片尾让小李子自嘲“谁选的照片双下巴都出来了”,还有两小时十分的地方通过电视打破第四面墙戏谑观众“接下来是我知道你们一直在等的东西”,越来越皮了的昆汀可能真的到了无所畏惧、无所在乎的、完全自我的狂人境地了吧。所以对于李小龙那一段,他也只是作为文化符号去戏谑了,否则作为李小龙的狂热爱好者,其实说不通为什么他要故意诋毁。(顺便说,其实昆汀的倾向很无厘头,昆汀本来就是意大利西部片的爱好者,姜戈整部电影就是对意大利西部电影的致敬,但你看在这部电影里在主角嘴里把意大利西部片骂成什么样了。所以那只是角色的态度,不是昆汀的态度。我觉得过于敏感了理解成昆汀对李小龙诋毁,充其量那是借角色的口表达当时或者现在其它人对李小龙的偏见。不能把角色的台词意见理解为电影的意图。)事实上,在他的世界里,已经无所谓诋毁和赞扬,只有彻底的价值虚无和隔岸观火。这是很大的聪明,也可能是太多的聪明了。 这部一度传言会在国内大银幕上线的,昆汀的第9部电影,真真是让我一阵好等(主要是有朋友为了看首映特意在非常时期飞到香港,回来后各种晒票加电影细节的操作让我心急如焚,当然因为审查原因坚持一刀不剪最后没能在国内上映的操作我也是双手赞成的,即使让我再多等半个月……),最后终于拿到片源火急火燎的看一遍后,除了觉得自己文化不够外,对于这部个人风格浓重的片子,只能说一句:真牛B。所以我决定写一篇笔者至今最长的影评,因为在我心里,这确实是一部可以跟《低俗小说》不分伯仲的电影。 集小李子、布拉德皮特、小丑女、阿尔帕西诺、还有李小龙等神仙阵容的片子,说实话,一开始看宣传片,我是真不知道他要拍什么的。不过作为世界第一大影迷之一的导演,最喜欢在自己的片子里让演员或道具“模仿”各种电影梗(果然看到了红苹果香烟最全的广告……及幕后),所以既然故事背景在好莱坞,那“戏中戏”肯定有,不过鬼才导演的功力可不仅仅是单纯的“模仿”,所以在这部电影里,我们看到了很多部昆汀作为导演,小李子(Rick)主演,布拉德皮特做替身的60年代中期好莱坞代表作,涵盖西部片、间谍、战争各种类型,可谓夹带私货第一人。 既然说到宣传片,就不得不说我更喜欢的海报了,浓重的60年代电影风格,极为传神,看完片子,再想想前期的这些海报,原汁原味的致敬啊:60年代那个令人向往又心碎的好莱坞。至于海报致敬的是哪类风格,作为一个电影知识储备不够的业余影迷,不敢妄断,所以希望若干年后昆汀可以解析一下~ 下面来说电影本身。 网上很多影评说这是昆汀的半自传电影,但我认为这更像是一个纪念品,因为它给了我们美好的念想:复红的“过气男星”,跟新浪潮和解的好莱坞,以及躲过惨烈凶杀案的女星等等,这确实是一个很私人的粉丝向电影,所以昆汀明目张胆的夹带大量“私货”。片中Rick和Cliff的经历,也确是那一代好莱坞演员或导演的真实写照。 60年代末的好莱坞以及它备受关注的西部硬汉片,受法国新思潮电影的影响巨大,大批欧洲电影人闯入,成为刺手可热的新星,而60-70年代美国在种族主义横行、毒品泛滥、邪教风靡等混乱的社会风向下,“应运而生”了嬉皮士文化,这个部分可能三天三夜都说不完,笔者也没那么有文化写清楚,但是片子中cliff搭乘的女孩Pussy Cat(据说是昆汀以前打工的成人电影院的名字)去到的旧片场以及碰到的那群人(这里Cliff第一次痛扁了“曼森家族”),简直就是嬉皮士的经典再现,而“垮掉的一代”、“好莱坞邪教”、“新思潮”、“性解放”、“乌托邦”这些怎么都绕不开的词,大家有兴趣可以去了解,我觉得那个时期就是美国文化历史上的“春秋战国”,混乱却热烈,包容也残忍。 网上很多人不喜欢这部片,说情节平缓、结构混乱让片子冗长且无聊,说没有了成吨的血浆和喋喋不休的话痨,昆汀就完全没有了风格,甚至说两个小时的剪辑云里雾里,没有配得上才华的叙事风格,加上“辱华”风波,这部片简直一文不值。网上也有很多好评,各个方面的评论解析更是多不胜数,这里我只想说,昆汀的风格重来都不只是“暴力美学”、“恋足癖”以及“话痨旁白”,这部片确实是常规的线性叙事线,而且没有转折,前两小时甚至没有明显的冲突,就是平铺直叙的记录一个过气男星和一个即将失业一无所有的替身演员的挣扎和操蛋生活,所以没有环形叙事,有的只是昆汀用极具代表性的剪辑手法,将几条叙事线准确的时间信息与跳跃的故事信息穿插重叠,配上60年代海报风格的色彩,以及那可谓“神来一手”的BGM,将一个平淡中酝酿的冲突,朴实却诡谲的故事,在最后半小时通过广为熟知的“暴力美学”淋漓尽致的演绎出艺术电影的力量,用平行时空里改变历史的手法,让大家看到了一部用艺术电影的思维,拍出的反类型片。 没错,这是一部昆汀最没有娱乐性的电影,所以它注定不好看,也有注定的瑕疵: 最后冲突爆发,风格转向暴力这个部分,跟之前的电影几乎一样,我想对于这部颠覆昆汀创作风格的片子来算,确实算是个遗憾了。但从一个导了一辈子电影的创作者来说,这部片又是如此成功,因为人生下半场,敌人只剩自己。 我想这部《好莱坞往事》之于昆汀,也许就像《一代宗师》之于王家卫,都是两人导演之路上年过半百之作,酝酿筹备许久,风格从固定转向变化,两者也都是念不忘,必回响。 |