想不到想不到。 最近微博影迷为一份片单吵起来了。 怪就怪在。 他们不是在争谁比谁好,谁才是最佳。 而是…… 谁更烂! 没错,时候到了。 《好莱坞报道者》列出,2010世代十大烂片(排名不分先后)。 你是不是已经在搓手了? 究竟谁能在这10年时间里,在这竞争残酷的烂片堆里,脱颖而出? 究竟,当年那部骗走你巨款的垃圾,有没有上榜? 但当答案揭晓后…… Sir傻了。 网友也傻了—— 这些也算烂片? 其中,甚至有豆瓣评分7分的作品。 Sir觉得自己闭着眼睛,在这十年间能找到比这更烂的片子,连十张纸都写不下。 评论区更是不服: 有的我竟然还挺爱看啊哈哈哈哈 xxxx也能算吗?emmm还好吧 确实,有时候,品味并不应该被用来比照和鄙视。 但另一方面,分析这个片单,也许也能给我们带来一种新的思路。 它让我们重新思考: “烂片”,究竟是什么? 甚至,“烂片”,对我们有什么意义? 所以。 看完这篇文章,你会发现。 这张片单狙击的并非是影迷。 ——中枪的另有其人。 1- 《吸血鬼猎人林肯》(2012) 从剧情设定上,不,单从标题上来看。 你就可以发现《吸血鬼猎人林肯》的核心特点—— 混搭。 林肯是你认识的那个林肯。 又名,亚伯拉罕·吸血鬼终结者·斧头帮帮主·嘴炮王者·林肯。 那吸血鬼,猎人,是谁? 他的敌人,吸血鬼,就是南北战争中南方奴隶主的化身。 好一个政治寓言。 片中,林肯的嘴炮和武力值都被金手指点到了爆表。 文能演讲动天下。 ……也就算了,这符合历史。 但打起架来,武还能单斧定风波! 这斧头舞得,像美少女战士变身。 揍起吸血鬼,左手右手就是一个慢动作! 凭良心讲,这部片子的动作戏大多拍得还算过瘾。 但Sir看来,它有个最让人接受不了的毛病。 也是当今影坛一个流行趋势—— 硬上价值。 尤其是在你看得正爽的时候。 打吸血鬼,杀意正酣,林肯就突然领悟了“人民需要真正的自由”; 赴着大Boss的鸿门宴,林肯就突然决定参政,废除奴隶制。 用了一个娱乐至死的形式,但还是要保证骨子里的根正苗红。 正确是很正确。 但都是多余的正确。 《好莱坞报道》官方吐槽,一针见血: 虽然是一部恶搞片,最后看起来居然还没有斯皮尔伯格拍的传记片《林肯》有趣。 尤其是考虑到当时男一号的备选: 有汤姆·哈迪、亚德里安·布罗迪。男二号的演员则接洽过“小丑”杰昆·菲尼克斯。 制片人还是蒂姆·波顿。 要把好牌打烂,也是一门艺术。 2-《牛仔和外星人》(2011) 一看片名,Sir就闻到了熟悉的味道—— 被雷劈过的糊味儿。 又是混搭。 这次是西部片+科幻。 非常扯淡,但放平心态,也非常爆笑。 影片前半段,几乎是一部翻拍版的《荒野大镖客》: 荒漠中的小镇、突然闯入的主角(“007”丹尼尔·克雷格 饰)、邪恶的地头蛇和警长。 但就在主人公要进行决斗的时候,突然间…… 天边飞来几架UFO。 嗯你没看错。 Sir以为这操作一般只有国产网剧能看到,谁知老外也爱。 一路火花带闪电。 而且本片所有超自然元素的植入,都保持了这一画风。 严肃,且突然。 别笑。 尽管槽点满满,但电影里没有角色会质疑身边发生的这一切。 村民手拿土枪土炮,就敢对高科技生物百步穿杨。 最扯淡莫过于女主角。 出场时,她是这样的: 小镇上的牛仔美女。 但经过一番蹂躏后,她被一群印第安人丢入火中。 谁能想到,美女居然浴火重生! 所有人都惊呆了,看着她目不转睛。 绝对不是因为她没穿衣服。 ……原来,她也来自外星。 总之,Sir只能说,有些烂片是让你看得痛苦的。 但这一部神经病级别的脑洞,真的能给你快乐。 3- 亚当·桑德勒所有作品 特别奖项—— 地毯式轰炸一个人的所有作品。 平心而论,亚当·桑勒斯不算传统意义上的烂片演员。 他在PTA的《私恋失调》里,演绎一段狂躁症患者的非正常浪漫故事,甚至是Sir的心头好。 然而2010世代对于他来说并不友好。 他算得上高产,《鞋匠人生》《像素大战》在豆瓣上的评分都有6分上下。主演的《随波逐流》甚至高达7.2分,成为本榜单最高分影片。但亚当·桑德勒在片中的个人表现直接让他获封了当年金酸莓奖的最差男主角。 《杰克与吉尔》中,他甚至一人分饰两角。 同时饰演一对兄妹。 没错。 兄妹。 △ 是他,是他,就是他。男的女的老的少的,都是他 只能说,步子迈太大了,容易扯着裆。 效果只能用“灾难”来形容。 更牛的是,他“舍得一身剐,要把皇帝拉下马”的强大能力—— 影帝阿·帕西诺,因为与他合作,获得了金酸莓奖的Dishonorable Mention(不光彩提名);影后妮可·基德曼,也因为参演他的影片,被提名了最差女配角。 但坦白说。 亚当·桑德勒、阿·帕西诺、妮可·基德曼,一定贡献了当年份最烂的表演吗? 当然不。 只是他们曾经耀眼的表现,让观众对他们寄予了过高的期望。 嘲讽的背后,是鞭策—— 拜托你们,醒醒啊。 4-《表情奇幻冒险》(2017) 难得的实至名归。 烂番茄破纪录—— 0%新鲜度。 世界上最让人扫兴的事情,莫过于: 用最大的IP——人人都用的emoji; 请最强的阵容——鸟叔、“X教授”; 招最多的金主爸爸——都在图上你自己数吧; 然后,拍最无聊的剧情—— 主人公是“无聊”本人,剧情还能多有趣? 吉恩,就是表达“无聊”的emoji表情 《表情》里,emoji的生死存亡,都维系在身为高中生的男主角撩妹是否成功上。 而男主角撩妹是否成功…… 居然就只在于他有没有选到对的emoji? 危机的产生,是因为男主想给女神发表情“无聊”的时候,“无聊”开始自动变脸。 他用错表情啦! 危机的解除,则是因为男主发送了一个“五味杂陈”的表情。 而高高在上的女神突然间就觉得:“哎呀你的表情包好酷呀我们赶紧约会吧。” 这脑回路是高中生?小学生也不至于如此吧! ……Sir只想问,导演用过社交软件吗? 是不是对信息时代的恋情有什么误解? 没办法。 Sir只能回你一个—— 5- 《五十度灰》系列 刺激的来了。 2010世代最现象级的R级片无疑。 当时还年轻的Sir,慕名观影,都不免有点小激动。 结果看了片——太激动了。 这TM也叫R级片? 小白兔女主角一舔嘴唇,霸道总裁就发了情。 而原著中被称为“宇宙之王”的男主角,张口闭口就是:
这个x,黄晓明都装不过你。 按言情小说惯例,男主角除了装x,还必定要渲染一下自己的童年阴影: 而且,不只是一道。 是五十道哦。 而作为噱头的一屋子的小皮鞭小手铐,到关键时刻全没了踪影。 (这里假装有图) 其实,就是披着SM皮的霸道总裁爱上我。 想看的“真刀实枪”,啥也没有。 情节和情色一样也没占到。 笑点都比G点多。 毕竟原作是《暮光之城》的意淫向同人小说,还被人吐槽: “和《五十度灰》相比,《暮光之城》读起来就像战争与和平。” 6- 《人体蜈蚣》系列 必须打码的奖项——现象级cult片系列。 即使你没看过,你也听过。 即使你不知道它讲什么,你也一定听过朋友用神秘兮兮的语气提起这片名。 但,真的仅此而已了。 除了“人体蜈蚣”这个耸人听闻的“创意”外。 三部曲展示悬念和烘托恐怖气氛的手法都很拙劣,节奏松散,剧情为了噱头而显得过于荒诞。 以至于,影片实际上带给你的视听效果,可能还不如你听人描述时,自己脑补的那个场面。 然而这或许也说明了,创意才是一部cult电影最核心的竞争力。 即使拍了三部毁誉参半,但过去了五年,江湖上仍然流传着《人体蜈蚣》的传说。 7- 《最后的风之子》(2010) 以《第六感》出名的导演沙马兰,在改编动画《降世神通》时遭遇滑铁卢。 动画原作在豆瓣评分高达9分以上,是美国家喻户晓的大IP。但电影《最后的风之子》评分近乎腰斩,只有5分。 其实看动画就知道,这个IP具有浓厚的东方背景。 而且不像一般西方对于东方的幻想产品,动画版本丝毫不糊弄,出现的文化典故都有考究,文字也由专门的华裔书法家创作。 △ 单看这帧截图,你看得出是美国动画? 然而看到动画里的“气宗”,到电影里被译成“风之子”,Sir就知道大事不妙—— 原本是中国味,现在掺了日本味,不伦不类。 (《天气之子》:谁在cue我?) 影片里更明显。 世界被老掉牙地分为土、气、水、火四个部落。 穿上了不知道是哪个朝代的中国古装,一群印度人和白人打着伪·太极决斗。 男主角一发功,就像打开了内置的LED灯。 原作里对于文化背景的尊重,没了。同样消失了的,是东方文化衍生出的生动的概念和价值观。 所以,中国观众吃了“左宗棠鸡”不说,美国观众也大为不满—— 把我最爱的动画还给我!!! 难怪,在这部3D大片赔得裤子也不剩后,沙马兰一头扎回自己恐怖片的世界,连拍三部小制作,《探访惊魂》《分裂》《玻璃先生》。 这件事告诉我们,跨界转型要谨慎…… 8- 《电影43》(2013) 史上最强明星阵容,完全不涉及虚假宣传。 由14位好莱坞导演联合创作,包括布莱特·拉特纳(《越狱》《红龙》《尖峰时刻》)、詹姆斯·古恩(《银河护卫队》)。 演员里,单看女角,就有——艾玛·斯通、哈莉·贝瑞、凯特·温丝莱特、科洛·莫瑞兹、纳奥米·沃兹。 据说为了筹备这个片子,就花了十年…… 但这一切,都不妨碍它成为当年度金酸莓奖最大赢家: 集齐最差影片、最差导演、最差剧本。 几乎可以召唤烂片神龙。 影片主题,除了下三路还是下三路,除了屎尿屁还是屎尿屁。 “星爵”克里斯·帕拉特要在女友身上拉屎,却酿成事故。 “金刚狼”休·杰克曼的喉结上,赫然长了两个蛋蛋。 多看这图两眼我都觉得眼睛被强奸 能忽悠这么多A咖心甘情愿地拍B级片,Sir真是至今都没想明白制片人是怎么做到的。 Sir对B级片没有意见。 Sir真心认为,B级片会逼出创作者更生猛的表达欲。 真正决定电影质量的,不是题材是否三俗,形式是否廉价…… 而是你有没有用心。 据说,在问到总导演,影片问什么叫《电影43》时,总导演表示: 没意义,瞎取的。 而大部分参演的明星,根本没有看过完整的剧本,只是发现有其他大牌参演,就上了贼船。 等到最后出片时,几乎没有人参与宣传工作,没有人愿意承认自己与影片相关。 一部创作者不愿意对其负责的电影,能是好电影吗? 放在今天国内的演艺圈生态里,这也仍然是一个我们需要思考的问题。 9- 《特工争风》(2012) 导演执导过《霹雳娇娃》《终结者2018》。 两大男主角分别是克里斯·派恩,和“汤老湿”汤姆·哈迪。 这片子叫《特工争风》,英文名叫This Means War。 给你一次机会猜这是个什么片,你会怎么猜? “送分题!特工动作片啊!” 呵呵。 这是玛丽苏爱情片! 没想到吧。 比起英文名,中文译名算是老实的,不是“争锋”,而是“争风”,争风吃醋。 中文可真是太博大精深了…… 片中,汤老湿和克里斯·派恩同属CIA的优秀特工,而且是出生入死的兄弟。 就这俩男神合体,主题是什么? 相亲。 他们都要相亲,这是要逼死谁? 最最最离奇的是—— 他们爱上了同一个姑娘! 于是,基友反目,使出浑身解数,甚至不惜出动CIA的秘密武器。 一会儿扮演成熟稳重成功男性,一会儿变身成马戏之王,一会儿又艺术家play……总之女生爱的哪一款他们都有! 悲催的俄罗斯黑帮,在21世纪丧失了所有的尊严,成为这场争风吃醋的下酒小菜。 全片就是披着特工皮的《BJ单身日记》。 逻辑滚开,意淫万岁。 但《BJ单身日记》里蕾妮·齐薇格增重后的形象,在平凡中还有一丝娇憨。 而《特工争风》里的瑞茜·威瑟斯彭,着实有点hold不住如此天雷勾动地火的玛丽苏戏份。 你为什么要出现在影片里…… 以至于观众们认为最有cp感的画面,发生在男主角和男主角之间。 连女主角本人最后都吐槽: “原来是我拆散了你们……” 10- 《情人节》(2010) 豆瓣评分高达7分,是这张片单里除了亚当·桑德勒的《随波逐流》外最高的影片。 在Sir眼里,算不上传统意义上的烂片。 剧情稍显烂俗,拍摄手法平庸了些。 如果放在国内,甚至很应景的情人节喜剧。 很好笑啊 情人节上映这个的话谁还要去看全城热恋啊!! 那为什么《好莱坞报道》还要说它烂呢? 理由言简意赅—— 导演浪费了全明星阵容,包括朱莉娅·罗伯茨、安妮·海瑟薇、杰西卡·阿尔芭、杰西卡·贝尔、布莱德利·库珀、詹妮弗·加纳,甚至泰勒·斯威夫特的演出。 看到这里,毒饭们应该逐渐对片单的标准有数了。 显然,它并不筛选那些人人尽知的烂片。 文章的原话说:要是图省事的话,我就把所有尼古拉斯·凯奇、布鲁斯·威利斯、凯瑟琳·海格尔……的片,全部列上去! (尼古拉斯·凯奇:我不要面子的啊?) 同时,它也不挑选那些,小成本的、烂到都无人问津的片子。 相反,入选的,是那些制作成本高、核心创意或IP出众、导演及演员阵容强大、影响力较广的“烂片”。 这样说的话…… Sir觉得,这样的片单尤其适合华语影坛。 因为竞争实在太过激烈了—— 为什么要狙击这些片子? ——因为占尽了“天时地利人和”,它们原本可以成为更好的电影的。 这是一个影迷真诚的遗憾。 当你看见一部电影,星光熠熠,拍摄手法却极度敷衍; 当你看见一部电影,其改编原作的精髓在片中荡然无存; 当你看见一部电影,预告片真好看,核心创意真有趣,结果走出电影院时,只剩下失望…… 把坏牌打烂,远不及把好牌打得平庸,来得让人惋惜。 所以,分析完这张片单,Sir意识到,这并不是对于影迷品味的讨伐。 而是对于粗制滥造的电影工业、“捞快钱”的浮躁之风的檄文。 年尾,我们总会问: 2010世代即将过去。 2020,会更好吗? 但“更好”的愿望,不是许个愿就能实现的。 它要你去拼、去打、去磨。 去真心付出,去咬牙坚持。 唯有这样,我们才有资格喘着气低声说一句: 2020,会更好吧。 本文图片来自网络 |