《鹤唳华亭》正剧为表 爽剧为里 快意恩仇为皮 对正义的诉求为骨

《鹤唳华亭》是由罗晋、李一桐等主演的古装历史剧，该剧改拍自雪满梁园的同名小说，由作者亲自担任编剧，保障了故事的原汁原味，还原了书中的许多名场面。

《鹤唳华亭》原著小说算是一篇比较有特点的网文，书里有一些安静细腻甚至厌世的东西，落日镕金，雪满梁园，春雨槐花，平原送客，这些也不只是景，更多是一种氛围。至于剧，取景和服饰是很不错，服化道非常精致，细腻，整个色调，场景调和的很美，但核心上似乎难能得其风神。

正剧为表、“爽”剧为里，“快意恩仇”为皮，“对正义的诉求”为骨。

《琅琊榜》的风格更像“古装偶像剧”，而《鹤唳华亭》则像是古装华丽恢弘外衣下的“爽剧”，一言不合就高能反转、节奏跌宕起伏；又在佞臣当道的乌烟瘴气里屡次抛出清白的价值以求索，邪不压正、字字铿锵，又一定程度上暗合了惩恶扬善、大快人心的价值观。

剧开头是一个大雪天，让人不禁联想起大明王朝，场景有些的相似，也是一个人在雪天跪着。

开篇中，萧定权在雪地中的那一跪，就算奠定了全剧的基调。

亲生儿子因父亲的疑忌和执意，在父亲的面前长跪不起，等来的却是来自大哥的羞辱。另一边，舅舅顾思林则截然相反，与父亲形成了鲜明的对比——他以换“阿宝”平安，即便年岁已老，竟也不惜请缨出征遥遥北疆。

《鹤唳华亭》五集体量里囊括了两个大案件，前三集就完成了一次重要的大案。罗晋饰演的太子前一半比窦娥还冤，后一半堪称锤王、让反派求锤得锤。

权谋不是目的，夺权后干实事才是目的。只有女人才喜欢斗心眼子逞口舌之快，只有小孩才喜欢反转来又反转，真正的男性权力之争都是一刀毙命才无后顾之忧，剩下的时间还有一堆实务等着去做，钱粮税收、水利漕运、桩桩件件，都比所谓的权谋更费脑子。

原著小说里的萧定权非常之别扭，剧里目前来看，男女主角气质都太正了，一看就不是别扭的人。特别是罗晋。他演萧定权，惨就是惨，要他演惨里带着悲哀冷漠高傲天真，就有些强人所难了，那种年龄的气质实在是不大契合。

皇太子萧定权，从小就不太与父亲亲近的他，从未得到过应有的父爱，之后更是在少年时丧母。这些经历，都让他对亲情、对父爱极度渴望。

原著里萧定权尽管有些权谋之术，但剧集里大多数时间哭戏实属太多，气场太弱，让人感觉这并不像一个储君应该有的风格与气度。

储君萧定权为天下孤身犯险，收付兵权交于国君之手中，背负千秋骂名而亡似乎已经注定了。

这部剧在叙事上很鲜明的一个特点，就是用大量的反转设计来凸显出悬疑感。

感觉很多人看完前五集后并没有看懂剧情，所以在疯狂吐槽，其实这和导演的拍摄方法有关，将用来埋伏笔的镜头给省略了，放到反转的回忆里，借助主角的口吻说出来，就显得剧情反转的有些刻意。

而齐王及其岳父中书令李柏舟屡造祸端，陷害萧定权及其身边之人，使得太子与皇上间的冲突纠葛日益加深。萧定权只能在这条路上艰难前行，不断陷入跌宕的命运转折。

太子在朝堂上反败为胜之后，准备去像皇帝请罪，正好撞见齐王趴在皇帝膝盖上撒娇求饶的亲昵景象。

细想自己又不受皇帝喜爱，还是不要自讨没趣。

默默转身离开，正好遇到自己的老师，所有的委屈都想向老师说一说，像个孩子似的要去老师家吃师娘做的糕点，却被老师以君臣之别婉拒。

太子站在雪里，双眼望着老师远去的背影，这世间竟再无人可听一听他的委屈。

实在显得太孤单了。

其实《鹤唳华亭》制作比前几年的同类剧要好得多，本身质量肯定不能和烂剧划等号。此外，对于原著服化道的“再定义”，也是剧集一处颇令人惊喜的地方。

从首集到第四集，一个具有“单元性”的污名构陷案形成了闭环，尤其是在第三集和第四集中甚至用上了六个反转，环环相扣，暗藏着多番“你来我往”，令人意想不到。这其实是将原著小说影视化后，非常有效的类型化叙事。

同时，此案件也表现出了每个人物的性格和他们之间的双向关系。比如萧定权的委屈、懦弱与果敢、坚定，宛如一体两面。

《鹤唳华亭》不仅把宋代的雅事全部展现在观众面前，也让观众看到了那个时代经济的繁荣发展，百姓的安居乐业，无论是卢世瑜的书法，还是太子的书法，亦或者齐王的书法，都让观众赏心悦目。

（作者：无言）